Unas cuantas líneas para referirme al álbum Yankee Hotel Foxtrot de la banda norteamericana Wilco…
Este álbum si no me equivoco fue editado el ańo 2002.
el líder de la banda se llama Jeff Tweedy y tiene su guitarra afinada varias octavas arriba de lo usual
el estilo de la banda ha evolucionado desde ser solamente pop-folk-rock a incluir elementos sicodélicos y vanguardistas (lo que hasta podría sonar redundante)
han editado 5 ó 6 álbumes. En los dos últimos se les ha integrado como productor y miembro Jim O’rourke, un destacado músico quien ha participado en múltiples proyectos. Tuvo una banda llamada Gastr Del Sol y en los últimos ańos también ha formado parte de Sonic Youth.
Un pequeńo vistazo a los tracks de este álbum. (tengo una copia que tiene un orden distinto al original):
War on war__ se inicia con dos guitarras que tocan un sólo acorde y luego aparece la voz de Tweedy. Con un ritmo que en momentos puede evocar al Coffe % T.V. de BLUR. Minimalista y ya se deja ver la mano de O’rourke al incorporar ruidos extrańos y órganos primitivos. Es un buen tema para iniciar una jornada.
Radio Cure__ Tweedy nos embarga con su voz desfalleciente, cantandole a las nebulosas en su cabeza. Con un estribillo que dice Oh, distance has no way of making love understandable (oh, la distancia no tiene manera de hacer el amor comprensible)… Con una poética trasnochada confirmando que hay algo malo con él. Los instrumentos acompañan estos textos con la participación de O’rourke y sus ruidos de cruce de seńales intergalácticas o submarinas, una guitarra acústica mendigante.
Jesus, etc.__ la primera vez que revisé la letra de esta canción no comprendía qué monos pintaba Jesús en la historia que se puede armar a partir de ella. Hace poco comprendí que el Jesus con el cual abre el texto es una exclamación. Donde la primera frase dice Jesus, don’t cry yo había entendido Jesus no llora es en realidad Jesus, no llores o en dialecto chileno Pucha, no llori
Esta canción me parece que ha tenido cierta difusión en algunas radios. Posee una de las letras más exquisitas que he visto en inglés. Con imágenes tan bellas como You were right about the stars Each one is a setting sun (tenías razón acerca de las estrellas, cada una es un sol poniente). En otra parte habla de Edificios que se tambalean. Si bien Tweedy lo niega uno no puede sino pensar en las Torres Gemelas de Nueva York.
Bonita instrumentación en que se incluye la participación destacadísima de una viola y guitarra stride (no sé si ese será el nombre, me puedo estar carriliando).
Hace un tiempo me permití escribir un poema inspirandome en esta canción
Kamera__ habla de necesitar una cámara y de que está perdido y no puede llamar a su familia. Podríamos decir que estuvo perdido en una carretera y perdió contacto con los seres humanos. Tiene un ritmo e instrumentación similar a War on war
Ashes of american flags__ aquí habla de ocupar la poca plata que le queda para comprar cigarrilos y coca-cola dietética de una máquina. Con este acto se da cuenta de que está solo. Entre las primeras líneas canta me pregunto por qué escuchamos a los poetas cuando nadie les presta niuna puta atención/cuán caliente y triste esta máquina mendiga por suerte//todas mis mentiras son siempre deseos/ sé que moriría si pudiera nacer de nuevo… es un tema con una buena ambientación. Con un detacado fondo de órganos y samples y otras efectos sonoros aportados por el seńor O’rourke .Pero no voy a contar/describir el tema, escuchenlo.
Heavy Metal Drummer__ es la canción con más carga humorística del disco. Con un coro que dan ganas de tararear a cada rato. Es como si Jorge Gonzalez hubiera inspirado con su Mentalidad televisiva a Jeff Tweedy. Cuando pienso en este tema no puedo evitar decir wooooo aaaahhh
I’m the man who loves you__ acá tenemos unas guitarras totalmente rockeras y unas estrofas country sureńas. Acerca de la intención de mandarle una carta a la mina que le gusta. Guitarras que conversan con sus cuerdas bajas.
Pot kettle black__ otro tema que podría sonar perfectamente en las radios, donde se mezclan sucintamente todos los ingredientes del álbum folk-pop-rock y sicodelia posmoderna, posoncedeseptiembre. El escritor de estas canciones juega magnificamente con las palabras. La manera de combinarlas es atrayente. Es un agrado leer los textos en inglés y descubrir imágenes y ritmos internos que me inspiran a escribir. Debería tener más repercusión este grupo y hasta quizá dar un concierto por estos lados.
Poor Places__ con una apertura de órganos, sintetizadores, computadores, sampleos este tema parece ser una continuación de Ashes… y graficar un llamado a alguien allá afuera mientras él se rodea de toda la basura norteamericana (cómida rápida, televisión, discursos de presidentes fundamentalistas, etc.) parece que canta acostado en la alfombra mirando el techo con el agua de la tina corriendo y el árbol de navidad hecho a mitad de ańo. El naufragio de un solitario ser.
Reservations__ un hombre que le canta a su amor pero le confiesa que no está ni ahí con ella. Habla de cosas como sé que esto no es lo que querías escucharme decir/cómo puedo acercarme y alejarme a la vez/de la verdad que prueba lo hermoso de mentir. Acompańado de piano y ruiditos aportados por el talentoso y extrańo O’rourke. Percusión ocasionla casi como de música japonesa tradicional. Al final el tema como que se va pero no se va..
I am trying to break your heart__ con este tema se abre el disco originalmente y aquí vemos un compendio más que una sintesis de lo que es álbum en sí. Con todos los elementos diversos que hacen de este álbum uno de los mejores para mi gusto de los últimos cinco ańos. La poética de Tweedy y los aportes excéntricos de Jim O’rourke. Harta percusión. Casi como música de gemelán indonesio, ruido electrostatico y piano de cabaret de buque a la deriva.
Wilco editó este año un nuevo álbum titulado A ghost is born. Muy bueno también. Ya me daré el tiempo de reseñarlo también. Hace poco bajé conciertos de ellos y dan ganas de verlos actuar.
Otros temas recomendables (que aparecen en otros álbumes): Burned, California Stars, My darling (perteneciente a la banda sonora de Gilmore Girls), How to fight loneliness (de Girl, interrupted) además participan en la banda sonora de la película de Bob Esponja
